어른들을 위한 문화 공간, 빛으로 샤워하는 법, 웅갤러리 최웅철 관장의 반전의 매력

어른들을 위한 문화 공간
운치 있는 정동길에 어른들을 위한 문화 공간이 생겼다. 유럽의 작은 아틀리에 같은 이안아트컨설팅이다. 이곳 김영애 대표는 국내 유명 갤러리에 몸담고 있다가 프랑스에서 유학을 하고 돌아왔다. 처음에는 자택에서 컨설팅 등의 업무를 봤는데 일을 하다 보니 사람을 만나고 클래스를 진행할 수 있는 공간의 필요성을 느끼던 차에 우연히 들른 건물에서 지금의 공간을 보고 반했다. “기업이나 브랜드에서 강의를 하고 난 후 소규모로 클래스를 들을 수 있는지를 물어보는 분들이 꽤 있었어요. 제가 공부한 분야가 미술사학 쪽이기도 하고 최근 그림에 관심 있는 분들도 많아지는 것 같아서 어른들을 위한 문화 공간을 만들어보자 생각했죠.” 이안아트컨설팅에서는 권경용의 사진 강좌를 비롯해 현대미술 작품 클래스, 작가와의 만남 등 재미있는 예술 관련 강좌를 개설했다. 소규모로 진행되는 클래스로 특히 팝업 페이지, 이야기 도자기 만들기 등 아이들을 위한 색다른 미술 프로그램도 눈길을 끈다. 응접실과 클래스 공간으로 나뉜 이안아트컨설팅에는 뮌, 막미현, 곽남신 등 작가들의 작품이 무심한 듯 놓여 있어 예술과 방문객의 거리를 좁힌다. 매 시즌 예술 강좌를 새롭게 리뉴얼할 예정이어서 인문학과 미술에 관심 있는 이들에게 의미 있는 공간이 될 것이다.
문의 www.ianart.co.kr
에디터 신진수│포토그래퍼 신국범

빛으로 샤워하는 법
첫인상은 조명 같지만 샤워기다. 85년 전통의 이탈리아 수전 전문 브랜드 주케티 Zucchetti가 2014 워터 디자인 쇼에서 선보인 겟 클로저 Get Closer 샤워기. 디자인은 욕실 용품 디자이너로 정평이 나 있는 디에고 그란디가 맡았다. 각도를 조절할 수 있는 조명처럼 욕실에 새로운 감성을 불러일으킬 수 있는 신개념의 샤워기다.
문의 두오모 반요 02-544-2975
에디터 박명주

웅갤러리 최웅철 관장의 반전의 매력
와인용 스크루와 마개는 지인들과 와인을 마실 때마다 애용하는 물건이다. 8년 전에 이탈리아 밀라노로 여행을 갔다가 우연히 발견했는데 고급스러운 금속 조각품 같은 모습에 반해 구입했다. 문 손잡이를 연상케 하는 와인 마개, 뿔을 조각한 듯한 와인 스크루는 사용하지 않을 때는 오브제처럼 보이도록 세워서 보관한다. 심플하면서도 강한 인상을 주는 디자인이라 어디에 두어도 잘 어울리기 때문에 볼수록 질리지 않고 오히려 만족스럽다. 일반적으로 디자이너가 어떠한 물건을 디자인할 때 물건 하나만 생각하기보다는 그것이 놓이는 혹은 쓰이는 환경을 함께 고려한다. 이런 관점에서 보자면 이 제품은 예외인 셈인데 그래서 더욱 근사하고 매력적이다. 오래전부터 클래식한 모양을 유지해온 와인병과 어울리도록 디자인했다면 이렇게 기능적이고 간결한 와인 스크루와 마개가 탄생했을까? 온전히 기능에 집중한 디자인은 기존의 인식을 깨고 묘하면서도 색다른 이미지를 만들어주기도 한다.
에디터 최고은│포토그래퍼 안종환

이야기가 있는 타일, 톰 딕슨의 향기, 전통의 재발견, 이해와 다다가 만드는 꿈

이야기가 있는 타일
네덜란드의 시각 예술가 마르반 오어스가 만든 스토리 타일. 작가의 추억과 이야기를 타일에 콜라주한 작업이 재미있다. 타일은 두 개의 패턴으로 나뉘는데 디자이너의 이야기를 그려넣은, 추억이 느껴지는 올드 더치 타일과 다양한 색의 조합이 인상적인 모던 타일로 나뉜다. 마치 동화책을 읽어내려가듯 재미를 더한, 작지만 공간의 분위기를 전환시키는 멋진 악센트 소품으로 좋다.
문의 에이후스 02-3785-0860
에디터 박명주 | 포토그래퍼 신국범

톰 딕슨의 향기
메종&오브제에서 올해의 디자이너로 뽑힌 톰 딕슨이 ‘더 팩토리 The Factory’란 주제로 9월 메종&오브제에 자신의 향초 아이템과 액세사리를 선보일 예정이다. 산업혁명의 발원지기도 한 영국에 대한 존경을 담은 컬렉션으로 벽돌을 비롯한 소재는 모두 런던에서 구한 것들이다. 공장을 연상케 하는 거친 느낌의 디퓨저와 향초는 모두 리미티드 에디션으로 메종&오브제 기간에 톰 딕슨 전시 부스에서 먼저 구입할 수 있다. 톰 딕슨은 4개의 방향 제품과 함께 파이프와 물리학, 엔지니어링에서 영감을 얻은 각종 금속 소재의 액세서리류도 선보일 예정이다.
문의 www.tomdixon.net
에디터 신진수

전통의 재발견
전통을 새로운 시각으로 바라볼 수 있는 <트래디션 (언)리얼라이즈드 Tradition(Un)Realized> 전시가 아르코 미술관에서 열린다. 이번 전시에서는 아시아 문화에 대한 다원적인 시각으로 전위적인 형식과 언어들로 채워질 예정이다. 실험적인 퍼포먼스와 영화 상영을 비롯해 국제 심포지엄을 통한 비평적 논의 등으로 프로그램을 구성했다. 참여 작가들로는 인도네시아의 영화감독 가린 누그로호와 박찬경을 비롯해 홍콩의 예술가인 나딤 아바스, 음악동인 고물 등 8팀의 무대가 펼쳐진다. 전시는 9월 5일부터 10월 3일까지.
문의 아르코미술관 www.arkoartcenter.or.kr
에디터 박명주

이해와 다다가 만드는 꿈
자신이 꾸는 꿈을 공유하고 싶어 디자인 침구를 개발한 이해와 이런 아이디어에 반해 침구 사업을 제안한 다다가 만나서 론칭한 브랜드 이해&다다. 미대를 졸업한 두 명의 대표가 만드는 침구는 그들의 이름만큼이나 범상치 않다. 촬영부터 모델, 디자인까지 모두 두 사람이 직접 하고 있는데 의식과 무의식을 넘나드는 수면의 과정에서 영감을 얻은 이미지를 쿠션, 침구, 파우치 등에 담아냈다. 물에 떨어지는 잉크가 퍼지는 무늬나 창문의 그림자가 드리워진 침구, 인체의 한 부분을 큼직하게 클로즈업한 무늬를 보고 있자면 비현실적인 몽롱한 느낌이 든다. 침실이란 공간이 꿈과 현실의 경계에 있기를 바라는 그들의 바람을 담은 제품은 홈페이지를 통해 만날 수 있다.
문의 www.ehaedada.com
에디터 신진수

패셔너블 홈, New Maruni, 행복 찾는 여행자

패셔너블 홈
리빙 시장의 공룡이라 불리는 이케아에 이어 SPA 브랜드 H&M 홈과 자라 홈도 올가을 국내에 론칭한다. 그간 리빙에 관심이 없던 이들이라도 한 번쯤 눈길을 줄 만큼 예쁜 아이템으로 무장한 두 브랜드. 올가을 국내에서 만날 수 있는 두 브랜드의 가을 컨셉트를 소개한다. 자라 홈은 로맨틱한 ‘뉴 빈티지 스타일’을 컨셉트로 감성적인 꽃잎이 프린트된 아이템이 침구나 쿠션, 테이블 매트에 접목되어 가을 낭만을 즐길 수 있는 세련된 프로방스 스타일을 제안한다. 개성 있는 프린트를 원한다면 우즈베키스탄의 디자이너 수잔니가 디자인한 어번 우즈백을 추천한다. H&M 홈은 맑고 시적인 로맨스를 테마로 북유럽의 가을빛에서 영감을 받은 파스텔 톤의 아이템을 중심으로 메탈릭한 소재, 유리와 나무로 만든 오브제까지 믹스매치할 수 있는 다채로운 제품을 선보인다.
문의 H&M 홈 www.hm.com 자라홈 www.zarahome.com
에디터 박명주

New Maruni
나무의 결과 색깔을 살린 고운 디자인의 가구를 선보이는 마루니에서 신제품을 출시했다. 어린 시절 추억의 일본 전통 깔개인 다다미를 재해석한 신 아즈미의 의자와 재스퍼 모리슨의 3인용 ‘브루노 소파’, 오크 소재의 ‘말타 테이블’, 일본 전통 쿠션인 자부통을 장착시킨 마사유키의 암체어 등 섬세함과 실용성을 중시하는 일본 디자이너의 감각을 엿볼 수 있다. 신 아즈미와 마사유키의 의자는 보기에는 딱딱해 보이지만 앉았을 때 편안함을 자랑하며 소재 또한 나무와 가죽으로 단순화했다. 또 재스퍼 모리슨의 브루노 소파는 이번 시즌에 크바드랏 원단으로 소파 시트를 마감해 품질을 더욱 업그레이드했다. 함께 출시된 나오토 후카사와의 말타 테이블과도 잘 어울리는 제품. 말타 테이블은 무거운 상판을 지탱하기 위한 지지대를 테이블 안쪽으로 숨겨 깔끔해 보이는 것이 특징이다. 이번 마루니의 신제품은 디자이너이미지에서 직접 둘러볼 수 있다. 1 브루노 소파 2 말타 테이블 3 신 아즈미의 의자 4 마사유키의 암체어문의 디자이너 이미지 02-380-0000
에디터 신진수

행복 찾는 여행자
디자인하는 즐거움을 찾아 스웨덴으로 떠난 디자이너 조규형. 그래픽, 가구 등 다양한 분야에서 두각을 드러내고 있는 그와 대화를 나눴다. 현재 스톡홀름에서 독립 스튜디오를 운영하고 있다. 타국에서 디자이너로 일하는 데 어려운 점은 없나?
해외 디자이너들과 교류할 수 있는 기회가 많다는 이점이 있어서 이곳에서 일하고 있다. 또 북유럽은 생활 패턴이 여유롭기 때문에 나 자신에게 더 집중할 수 있는 시간이 많은 것이 장점이다. 물론 어려운 점도 있다. 언어 장벽에서 오는 어려움과 타지에서 겪는 외로움인데 이는 해외에서 활동하는 디자이너라면 모두 공감할 것이다. 그래픽, 제품 등 분야를 가리지 않고 활약하고 있는데, 여러 영역을 넘나드는 비결은 무엇인가?
디자인에 대한 흥미를 잃고 싶지 않아서 늘 새로운 분야에 도전한 것이다. 나는 이러한 활동을 통해 조형에 대한 색다른 해석과 나만의 디자인 방법론을 찾아내는 것이 좋다.디자인을 할 때 어디에서 아이디어를 얻나?
어떠한 사물이나 현상을 처음 접하는 어린아이의 호기심 어린 시선으로 일상을 관찰하면서 사물과 현상을 재발견하려고 한다. 발상은 자유롭게 하되, 이를 결과물로 만들어내는 과정에서는 정확하고 객관적인 연구와 분석을 기반으로 한다. 지난 밀라노 국제가구박람회에서 선보인 에릭 올로브선 Erik Olovsson과 협업한 ‘룸 컬렉션’이 화제를 모았다. 그와는 어떤 인연으로 함께 작업하게 되었으며 협업 과정은 어땠나?
에릭은 콘스트팍 예술학교 재학 당시 만난 친구다. 졸업 후 따로 활동하다가 2013년 여름에 그가 협업을 제안했고 올해 밀라노 전시를 목표로 약 반 년 동안 두 개의 프로젝트를 함께 진행했다. ‘룸 컬렉션’은 각각 다른 모양의 유닛을 사용자의 마음대로 조합할 수 있는 모듈형 책장이다. 성향이 잘 맞아서 순탄하게 좋은 결과가 나온 것 같다.요즘 디자인하고 있는 것은?
나는 현지에서는 외국인이다. 알파벳을 사용하면서 현지인은 느끼지 못하는 미묘한 단점을 발견했다. 현재는 이를 개선하는 서체 디자인에 한창 빠져 있는데 내년 초쯤 발표할 예정이다.

에디터 최고은