코로나 시대의 온라인 미술관

코로나 시대의 온라인 미술관

코로나 시대의 온라인 미술관

코로나 바이러스가 기승을 부려도 예술을 즐기고 싶은 욕망을 이길 수는 없다. 온라인을 통해 랜선으로 관객과 소통하는 지금 미술관의 행보에 격려를 보낸다.

 

반 에이크 전시회를 기획한 벨기에 겐트 뮤지엄. MSK Ghent, photography David Levene

 

예기치 못한 코로나 바이러스로 전 세계 미술관의 시간도 멈췄다. 도쿄 올림픽을 기념해 런던 내셔널 갤러리에서는 반 고흐의 ‘해바라기’ 작품을 비롯해 60여 점의 명작을 도쿄 국립 서양 미술관에서 전시할 계획이었다. 반 고흐의 ‘해바라기’는 총 세 점이 그려져, 암스테르담의 반 고흐 미술관, 런던 내셔널 갤러리 그리고 도쿄 솜포재팬 미술관에 소장돼 있다. 런던 내셔널 갤러리 특별전이 열리게 되면 ‘해바라기’ 작품 두 점이 한 도시에 모이는 획기적인 이벤트가 되었을 텐데, 이 전시는 올림픽이 연기됨에 따라 함께 연기될지, 재오픈을 할지 아직 미지수다. 뿐만 아니라 로마 퀴리날레 궁전 미술관에서 기획한 라파엘로 서거 500주년 기념전도 보류되었다. 대영박물관, 뉴욕현대미술관, 프라도 미술관, 우피치 미술관 등 세계 유수의 미술관에 흩어져 있는 라파엘로의 작품을 총망라한 최초의 전시로 오픈 전에 이미 티켓 7만 장이 판매되며 큰 기대를 모았던 전시다. 미술관 입장에서 폐관은 곧 위기다. 입장권 판매, 교육 프로그램 등 부수입이 모두 사라지기 때문이다. 사람들이 모이지 않으면 후원을 받기도 어렵다. 뉴욕현대미술관, 휘트니 미술관은 에듀케이터를 대량 해고했다. 대신에 미술관은 살아남기 위해 관장과 큐레이터가 직접 온라인에 나서기 시작했다.

 

집에 있는 물건을 사용해서 명화를 패러디한 유쾌한 사례들.

 

런던 내셔널 갤러리 큐레이터는 내셔널 갤러리 뮤지엄의 컬렉션 중 집에 혼자 머무는 사람을 그린 작품을 소개하는 유튜브 방송을 집에서 찍어 올렸고, 반 에이크 전시회를 기획한 벨기에 겐트 뮤지엄은 직접 관장이 나서서 30여분 동안 전시장을 돌면서 반 에이크 VIP 투어를 진행했다. 국립현대미술관도 전시장 문을 닫은 채 큐레이터 투어로 <한국근현대서예전> 온라인 오픈을 진행했다. 특히 암스테르담 라익스뮤지엄이 제안한 ‘예술과 격리사이 Between Art and Quanrantine’ 챌린지는 흥미로울 뿐 아니라 관객과 함께하는 자발적 쌍방향 소통을 이끌어냈다는 점에서 주목할 만한 프로젝트다. 프로젝트에 참여하는 방법은 간단하다. 다수의 미술 작품을 온라인으로 잘 구축해놓은 게티 사이트(https://www.getty.edu/art/collection/)를 방문해 좋아하는 작품을 고르고, 집에 있는물건 중 3가지를 골라 작품을 나만의 아이템으로 만든 후 사진을 찍어 해시태그를 달아 올리면 된다. 새로 개설된 인스타그램 채널 (@tussenkunstenquarantaine:예술과 격리 사이를 뜻하는 네덜란드어)에는 휴지를 둘러 옷을 만들고, 집 안의 소품으로 옛 정물화를 재현한 유머러스한 풍자 작품이 매일 업데이트된다. 세잔과 베르미어의 작품이 단연 인기를 끌었으며, 게티 미술관 외에도 라크마, 메트로폴리탄 미술관, 런던 내셔널 갤러리 등 온라인 뮤지엄의 방문을 유도했다. 이것이 코로나 위기가 불러온 긍정적인 효과일까? 사실 이미 10여 년 전부터 뮤지엄은 홈페이지에 교육 자료나 동영상을 올리고 무료로 제공하고 있다. 다만, 다른 엔터테인먼트에 밀려 아무도 방문하지 않았을 뿐! 코로나로 인해 어느 미술관이 문을 닫았다는 정보는 도리어 사람들에게 그런 미술관이 존재하고 있었음을 알리고, 나아가 다음에 한번 가봐야겠다는 동기를 유발하는 계기가 되었다. 자신이 패러디한 명작을 직접 보러 그 미술관을 방문한다면 감동이 남다르지 않을까.

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김영애(이안아트컨설팅 대표)

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CALM GREEN

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마음에 평안을 주는 초록의 힘으로 공간을 채워보자.

양쪽 높이를 조절해 싱글 침대로도 사용 가능한 다기능 소파는 이노베이션 리빙 제품으로 이노메싸에서 판매. 1백60만원.

 

자연에서 발견한 밝고 경쾌한 컬러와 모양이 돋보이는 ‘그린 데이’ 쿠션은 키티버니포니. 2만6천원.

 

오돌토돌한 표면이 특징인 화병은 폴란드 도자 장인이 제작한 것으로 더콘란샵. 9만원.

 

판단나무의 부채꼴 잎 모양을 담은 벽지는 아르떼 제품으로 다브. 롤당 18만7천원.

 

수면 위에 물감을 떨어트려 우연적으로 생긴 패턴을 프린트한 세라믹 인센스 홀더는 스튜디오 민꼬 제품으로 에이치픽스에서 판매. 6만6천원.

 

은은한 초록빛 마블 패턴으로 장식된 멜라민 트레이는 헤이 제품으로 이노메싸에서 판매. 1만6천원.

 

촘촘한 짜임이 시원하면서도 모던한 느낌을 주는 테이블 매트는 칠리위치 제품으로 라이프앤스타일에서 판매. 1만8천9백원.

 

라탄 침대에 초록색으로 포인트를 준 케인 베드 Q는 언와인드. 3백79만원.

 

진정 효과가 있는 레몬그라스 진저의 향이 담긴 핸드 솝은 윌리엄 소노마. 6만7천9백원.

 

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윤다해

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은은한 불빛

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잠들기 전 멍하니 바라보며 숙면을 청할 수 있는 테이블 무드 조명을 모았다.

 

귀여운 버섯 모양이 특징인 ‘벨홉 Bellhop’은 한번 충전으로 최대 24시간까지 사용 가능하며 실외 조명으로도 활용할 수 있다. 플로스 제품으로 챕터원에서 판매. 44만원.

 

부드러운 색조로 환상적이고 우아한 분위기를 연출하는 ‘벨라 Bella’는 10가지 클래식 멜로디와 스위스 오르골을 탑재했다. 마르셀 반더스 디자인으로 라문에서 판매. 21만5천원.

 

마치 투명한 유리 셰이드에 전구를 끼워넣듯 단순하면서도 유니크한 디자인이 돋보이는 ‘법 Bub’은 핀치에서 판매. 74만6천3백원.

 

조선 후기에 만든 등잔대의 구조와 쓰임새를 현대적으로 재해석한 ‘온양 테이블 램프’는 심승연 작가의 디자인으로 카바라이프에서 판매. 32만5천원.

 

‘로프 Rope’는 살아 있는 나뭇결과 무게감 있는 컬러로 고급스러움을 더했다. 인피니에서 판매. 5백만원대.

 

태양과 달, 그리스 여신 테아를 모티프로 빛의 아름다움과 반사되는 미묘한 그림자를 표현한 ‘테아 Theia’는 마르셋 제품으로 챕터원에서 판매. 1백79만원.

 

클립처럼 생긴 고리와 둥근 전구로 이뤄진 ‘NH1217’은 테이블 위에 눕히거나 세울 수 있으며 고리 부분을 이용해 벽에 매달 수도 있다. 아르떼미데 제품으로 에이치픽스에서 판매. 31만원.

 

고대 이집트에서 만든 석회암 소재로 제작한 ‘바벨 Babel’은 은은하게 뿜어져나오는 빛이 아름답다. 산타앤콜 제품으로 두오모에서 판매. 2백19만원.

 

아담한 사이즈의 버섯 모양이 돋보이는 ‘세타고 Setago JH27’는 하이메아욘이 디자인한 것으로 앤트래디션 제품. 이노메싸에서 판매. 16만원

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