개성 있는 일러스트 작업을 하는 두 사람의 감성 충만한 작업실을 찾았다. 공식과 관념을 버리고 자신의 취향과 일,두 가지에 집중한 공간은 작았지만 자유로움이 넘실댔다.

↑ 일러스트레이터 이찬호 씨. 현재 DDP 비즈 센터 살림터에서 책가도를 주제로 전시를 진행 중이다.

↑ 책장에 그동안 작업한 작품과 아끼는 물건들을 넣어 장식했다.

1 클레이 아트 교구 아리부바의 캐릭터 역시 그의 작품. 귀여운 인형으로도 제작되어 판매되고 있다. 2 뷰티 브랜드 비욘드와의 컬래버레이션으로 제작한 패키지.

↑ 주거 공간을 겸하고 있는 사무실의 거실은 작업실로 사용되고 있다. 미팅을 위한 원목 테이블과 컴퓨터를 올려놓은 작업대 그리고 포스터와 캐릭터 인형들이 어우러져 캐주얼한 분위기를 연출한다.

즐거운 연구실
그래픽디자이너이자 일러스트레이터인 이찬호는 그동안 가나아트센터, 크로프트, 고릴라 인 더 키친의 CI를 비롯해 오설록과 디어 초콜릿을 위한 패키지 디자인, 뷰티 브랜드 비욘드의 컬래버레이션 작업 등 전 방위에 걸쳐 자신의 재능을 증명해왔다. 얼마 전엔 아이들을 위한 클레이 아트 교구 ‘아리부바 Aribuba’와 귀여운 캐릭터 인형도 만들었다. 따뜻하면서도 위트 있는 그의 작업 스타일은 얼마 전 이사한 작업실에서도 고스란히 느껴진다. 신사동 가로수길, 번잡한 유흥가를 살짝 벗어난 뒷동네 빌라의 꼭대기 층에 마련한 그의 작업실 ‘엠 브레드 m. Bread’는 주거 공간도 겸하고 있다. 132㎡의 거실은 철저히 작업을 위한 곳이고, 3개의 방은 사적인 공간으로 구분한 것. 주거 공간은 소박하지만 작업실은 자신이 좋아하는 것에 집중하고 있어 그의 취향을 느낄 수 있다. 거실에는 컴퓨터 작업과 미팅을 위한 커다란 테이블이 있고, 벽에는 책장을 배치했다. 한눈에 들어오는 공간이지만 지루해 보이지 않는 이유는 평범한 가구들을 리듬감 있게 배치한 덕분이다. 또한 사인 장식을 곁들인 책장의 공이 무엇보다 크다. 테이블 주변의 기둥에 ‘Hello’, ‘Eat’ 등의 사인 장식을 군데군데 배치했는데, 책장을 부분적으로 막아주면서 개성과 비범함을 더했다. 책장은 MDF 박스에 분체 도장 처리한 후 시트지로 멋을 냈는데 몇 년 전 페어에 참가하며 만든 것.“단순히 살기 편안한 공간을 만드는 데 중점을 두지 않았어요. 재미있는 물건들에 둘러싸여 사는 걸 너무 좋아하기 때문이죠.” 책장 안에는 여행지에서 사온 흥미로운 물건과 그간 작업의 결과물이 전시되어 있어 하나하나 보는 재미가 쏠쏠하다. 하이네켄 맥주를 좋아해 로고가 새겨진 전용 냉장고도 갖췄고, 코카콜라 냉장고를 소품 수납장으로 사용하는 등 그만의 위트도 엿보인다.

에디터 박명주ㅣ포토그래퍼 임태준

↑ 빈티지한 분위기의 직업실. 벽면에 곽명주 작가가 최근에 선보인 비히클 포스터가 붙어 있다.

↑ 환한 미소가 어여쁜 곽명주 작가.

↑ 그녀가 작업할 때 사용하는 물감과 붓 등 도구들.

1 작은 방이지만 큰 창을 통해 햇빛이 환하게 들어와 공간이 답답해 보이지 않는다. 2 후즈갓마이테일과 처음 작업한 포스터.

↑ 카페에서 바로 이어지는 작업실. 개인 작업 공간인지 모르고 올라오는 이들이 많아 난간에 안내말을 붙여놓았다.

언제나 밝음
긍정적인 생각을 가진 사람이 그린 그림은 보는 이에게도 좋은 에너지를 전해준다. 밝은 기운을 지니고 있는 일러스트레이터 곽명주의 그림도 그렇다. 그녀는 최근 키즈 포스터 브랜드 ‘후즈갓마이테일’을 통해 탈것을 소재로 한 포스터 ‘비히클 Vehicles’을 선보였는데 명랑한 색감과 터치가 인상적이다. 경남 밀양 출신인 곽명주 작가는 부산에서 대학을 다녔는데 입학할 당시는 화학 전공 이었다. 취미로 그림을 꾸준히 그리다가 부푼 꿈을 품고 시각디자인과로 전과한 그녀는 지금은 어엿한 일러스트레이터로 성장해 여러 분야에서 실력을 인정받고 있다.
통의동 카페 스프링의 3층 꼭대기에 있는 그녀의 작업실은 기묘한 곳이었다. 보통 작업실이라 하면 누구에게 방해 받지 않는 공간을 떠올리는데, 이곳은 사람들이 하루 종일 들락거리며 쉼 없이 떠드는 카페 한 켠에 고요한 섬처럼 자리하고 있었다. “약간의 소음이 있는 것이 좋아서 일부러 문을 열어놓거든요. 그러면 손님들이 작업실인지 모르고 올라왔다가 다시 내려가곤 해요. 카페 직원인 줄 알고 물을 갖다 달라는 분도 있어요. 그럼 물을 갖다 드려요.”라며 쾌활하게 말하는 그녀. 작업실은 4평 남짓 되는 방 한 칸이지만 작업에 몰두하기에는 최적의 조건을 갖추었다. 컴퓨터가 놓인 책상 옆에는 프린터를 두고 책장에는 참고 서적들과 좋아하는 물건들로 빼곡하게 채워 넣었다. 또 대학 시절 그녀를 응원하는 고마운 이들에게 선물 받은 색연필, 물감도 가지런히 정리해놓았다. 필요한 모든 물건을 손을 뻗으면 닿는 곳에 둔 것이다. 무엇보다 그녀가 이 방에 만족하는 가장 큰 이유는 커다란 창이 있어서다. “햇살이 쏟아지는 오후, 이 건물에서 이 방은 가장 밝은 곳이에요.” 그녀는 창가에서 좋아하는 식물들을 키우고 있는데 개인 작품을 할 때면 이 화분과 식물, 꽃이 종종 등장한다. 소박하고 편안한 분위기를 좋아하는 그녀에게 빈티지한 분위기의 카페 스프링은 궁합이 아주 잘 맞는 장소다. “벽이랑 바닥은 원래 모습 그대로 두었고요. 책상은 대학 시절 지인에게 선물 받은 건데 아직도 잘 사용하고 있고요. 의자도 제가 예전부터 쓰던 걸 가지고 왔어요.” 갖고 있던 물건들로만 채웠는데도 이곳 분위기와 잘 어울리는 것을 보면 이 방이 제대로 주인을 만난 것 같다.

에디터 최고은ㅣ포토그래퍼 박상국 

기괴한, 별난, 기이한 정도로 해석되는 퀄키 Quirky 스타일이 런던을 중심으로 최근 유행처럼 번지고 있다. 여름에 한 번쯤 적용해볼 만한 색다른 데커레이션으로 퀄키 스타일을 풀어냈다.

Old Forest
액세서리를 보관하는 작은 화장대 코너. 비현실적인 크기의 벽시계와 동물 화석 그리고 화려한 곤충과 새 오브제가 만나 마치 오래된 숲 속 같은 느낌을 준다. 여기에 목걸이와 팔찌 등을 걸어둘 수 있는 스탠드를 두면 은밀한 액세서리 코너를 완성할 수 있다.

1 새 오브제를 올린 스탠드 오브제는 더패브에서 판매. 2 다양한 곤충 박제를 넣은 액자는 마이알레에서 판매. 3 빨간 깃털의 새 오브제는 더패브에서 판매. 4 곤충과 나비가 그려진 흰색 컵은 모두 챕터원에서 판매. 5,6 진주와 체인으로 이뤄진 목걸이와 기하학적인 진주 목걸이는 모두 엠주에서 판매. 7,8 검은색 스톤과 골드 펜던트 장식의 팔찌, 브라스 소재의 스터드 팔찌는 모두 엘스토어에서 판매. 9 블랙 체인의 팔찌는 엘스토어에서 판매. 10 작은 해골 오브제가 달린 팔찌는 에잇컬러스에서 판매. 11 스틸과 유리 소재로 된 나뭇가지 모양의 꽃병은 폴스 포튼 제품으로 마이알레에서 판매. 벽에 건 커다란 시계와 묵직한 철 소재 테이블, 뿔 달린 동물 뼈 오브제는 모두 안도에서 판매.

벽에 건 커다란 시계와 묵직한 철 소재 테이블, 뿔 달린 동물 뼈 오브제는 모두 안도에서 판매.

Welcome to Black
퀄키 스타일을 연출할 수 있는 가장 쉬운 방법은 컬러를 블랙으로 통일하는 것이다. 컬러는 같지만 유광, 가죽, 플라스틱 등 소재를 달리하면 단조로움을 피할 수 있다. 여기에 화려한 조명이나 실버 소재를 포인트로 결들이면 고성에 온 듯 웅장하고 깊이 있는 공간을 완성할 수 있다.

1 불꽃처럼 화려하게 빛나는 조명 ‘라이몬드’는 모오이 제품으로 웰즈에서 판매. 2 다이아몬드로 만든 해골 오브제 포스터 ‘For the Love of God’은 데미안 허스트 작품으로 아티초크 갤러리에서 판매. 3 스틸 소재의 수탉 모양 꽃병은 폴스 포튼 제품으로 마이알레에서 판매. 4 검정색 까마귀 오브제는 폴스 포튼 제품으로 마이알레에서 판매. 5 필립 스탁이 디자인한 검정색 암체어 ‘루이 고스트’는 카르텔 제품. 6 볼을 이어붙인 듯한 다리가 특징인 접이식 ‘볼스 테이블’은 모오이 제품으로 웰즈에서 판매. 7 글로시한 유광의 나무 스툴 ‘로그’는 제르바소니 제품. 8 앉아 있는 난쟁이 모양의 스툴 ‘나폴레옹’은 카르텔 제품. 9 퀄팅 처리된 폭신한 다이닝 체어 ‘몬스터’는 모오이 제품으로 웰즈에서 판매. 10 크롬 소재의 테이블과 나무 지팡이가 어우러진 ‘어번 하이크’ 테이블은 모오이 제품으로 웰즈에서 판매. 11 검은 독수리 오브제는 작가 오뜨말 훼어의 작품으로 김리아갤러리에서 판매.

Odd Dining
조금은 독특하고 별난 스타일로 연출한 식탁 위 풍경. 해골이 그려진 접시와 인체의 일부를 표현한 티포트와 컵 등 개성 있는 테이블웨어로 식탁을 꾸몄다. 강한 디자인의 접시를 활용할 때에는 요리보다는 간단한 과일, 타르트 등의 디저트류를 올리는 것이 패턴을 즐기기에 좋다.

1 빙하기 때 동물 화석 오브제는 카레에서 판매. 2 금빛 나비 모양 프레임이 포인트인 접시는 포르나세티 제품으로 에이티디자인에서 판매. 3 곰이 그려진 굴곡진 접시는 아스티에드빌라트 제품으로 팀블룸에서 판매. 4,8 소용돌이 치는 토끼와 회중시계, 해골이 그려진 흰색 접시는 모두 로리 도브너 제품으로 갤러리아 백화점에서 판매. 5 나체의 남녀가 그려진 컵과 소서 ‘더 모델’은 런빠뉴에서 판매. 6 마릴린 먼로의 다리에서 영감을 얻은 ‘레드 하이힐 티포트’와 ‘레드 하이힐 저그’는 런빠뉴에서 판매. 7 뿔 소재로 만든 바둑판 패턴의 코스터는 에이티디자인에서 판매. 9 골드 컬러 숟가락과 굴, 나뭇가지 오브제는 모두 에이티디자인에서 판매. 10 골이 진 검정색 접시는 마이클 아람 작품으로 에이티디자인에서 판매. 11 곡선 형태의 황동 컬러 캔들 홀더는 루밍에서 판매. 12 가운데 부분이 슬림한 블랙 원목 촛대는 에이티디자인에서 판매. 13,15 왕관 쓴 해골이 그려진 커피포트와 접시는 모두 런빠뉴에서 판매. 14 손잡이에 아이 얼굴이 달린 스프 그릇 ‘피커부’는 런빠뉴에서 판매. 16 커트러리가 프린트된 종이 소재 테이블 매트는 케이크 빈티지 제품으로 팀블룸에서 판매.

원목 소재의 긴 벤치와 테이블, 복숭아와 산딸기를 올린 흰색 접시, 와인을 담은 와인잔, 철재 소재 와이어 의자는 모두 안도에서 판매.

Skull Beauty
거부감이 들 수 있는 해골도 디자인 나름이다. 화려하게 색깔을 입은 해골 캔들, 해골 모양의 세라믹 오브제 등 해골 제품으로 공간에 재미를 줄 수 있다. 종교적인 의미를 벗어난 천사, 청화로 작업한 세라믹 오브제 등 다채로운 느낌을 즐겨보자.

1 금색 수호천사 오브제는 오뜨말 훼어의 작품으로 김리아갤러리에서 판매. 2 자기 소재의 해골 모양 캔들 홀더는 이윤희 작가의 작품으로 엘스토어에서 판매. 3 받침대에 두상을 올려 감상할 수 있는 오브제는 이윤희 작가 작품으로 엘스토어에서 판매. 4 금박 장식이 화려한 핸드메이드 해골 캔들 ‘골드 버그’는 브이디 초이즈 제품. 5 금색 해골 오브제는 에이티디자인에서 판매. 6 눈가 부분이 금색으로 장식된 두상 오브제는 이윤희 작가의 작품으로 엘스토어에서 판매. 7 머리 부분에 초를 꽂을 수 있는 캔들 홀더는 쿠버스 제품으로 에이치픽스에서 판매. 8 작은 해골을 쌓아서 만든 캔들 홀더는 카레에서 판매. 9 흘러내리는 듯한 모양의 시계는 카레에서 판매. 10 스터드 장식이 펑키한 핸드메이드 해골 캔들 ‘블루 스틸’은 브이디 초이즈에서 판매.

벽에 설치한 다양한 표식 디자인의 조명과 거친 느낌의 나무 테이블, 실린더와 유리병은 모두 안도에서 판매.

에디터 신진수│ 포토그래퍼 임태준│스타일리스트 고은선(고고작업실) 어시스턴트│김미라
장소협조│안도

때로는 허황된 발상이 어디서도 보지 못한 특별한 작품을 탄생시키는 데 도움이 되기도 한다. 현실인 듯, 현실이 아닌 듯 투명한 망상과 즐거운 착각을 안겨주는 유리 제품이 초여름 밤으로 들어왔다.

케이크 한 조각
참나무와 검게 그을린 유리로 만든 테이블 램프 `내게 케이크를 만들어 주오 Bake me a cake`는 디자인 스튜디오 모르텐&요나스 Morten&Jonas와 노르웨이 수감자들이 함께 만들었다. 조명 회사 노던 라이팅 Northern Lighting의 ‘굿 오브젝트’ 프로젝트 일환으로 제작된 것으로 프랑스 디자인 편집숍 싱크&모어 Think&More에서 판매. 25×30cm, 약 375유로.

유리 방울의 비상
나일론으로 만든 나비 모양의 나사를 이용해 원형 유리를 너도밤나무 막대에 알알이 달아 놓은 ‘퍼레이드 Parade’는 장 바티스트 파스트레즈 Jean Baptiste Fastrez가 디자인한 것으로 무스타슈 Moustache 제품. 230유로.

물의 소용돌이
소용돌이 치는 모습을 포착한 듯한 유리 화병 ‘투르비옹 Tourbillon’ 은 디자인 스튜디오 A+A 쿠렝 Cooren의 작품으로 갤러리 S. 벤시몬 Gallery S. Bensimon에서 판매. 30×16.5cm 950유로, 37×19.5cm 1050유로.

작은 거대함
블로잉 기법으로 만든 유리구 안에 샹들리에 모양의 LED 조명을 넣은 팬던트 램프 ‘킹 에디슨 King Edison’은 더 컬렉션 The Collection에서 판매. 15×21cm, 590유로.

돔의 부드러움
래커 칠을 한 흰색 금속 받침 위에 다양한 크기와 색상의 돔을 올려 제작한 테이블 램프 ‘빛의 쟁반 Light Tray’은 오슬로에서 활동하는 디자인 듀오 데리언 뤼바켄&안드레아스 엥에스비크 Dalien Rybakken&Andreas Engesvik의 작품으로 노르웨이 디자인 편집숍 아스플룬트 Asplund에서 판매. 53×13×23cm, 665유로.

포효하는 물고기
블로잉 기법으로 만든 유리병과 도자기로 제작한 물고기 조각을 이어붙인 물담배통 ‘산소 Oxygen’는 바네사 미트라니 Vanessa Mitrani가 디자인한 것으로 파리 디자인 편집숍 플뢰 Fleux에서 판매. 42×22cm, 695유로.

에디터 가엘 레이르 Gal Reyre┃포토그래퍼 마이-린 Mai-Lihn·박스 매니지먼트 Box Management